Pierre Paulin was one of the most important French designers of the 20th century. Combining functionality with fine art, the avant-garde designs he created between the 1950s and the 1980s are now considered icons of modern furniture.
1927
Naissance le 9 juillet à Paris.
1931
Installation de la famille à Laon, dans l’Aisne.
1940–1941
Exode dans le Gers. Révélation du talent de designer automobile de son oncle, Georges Paulin.
1945
1947–1949
Découverte de la taille de pierre à Beaune. Apprentissage de la poterie à Vallauris.
1947–1950
Études à l’École Camondo, Centre d’Art et de Techniques.
1950
Débuts dans l’agence du designer Marcel Gascoin.
1951
Voyage en Scandinavie et en Finlande. Découverte de l’œuvre d’Alvar Aalto.
1952
Expérience professionnelle à « La Maîtrise » des Galeries Lafayette. Élaboration d’une collection de meubles auto-éditée et exposition à la galerie M.A.I., à Paris.
1952–1954
Réalisation de l’architecture intérieure et du mobilier de la maison Jalou.
1952–1960
Collaboration avec Thonet France : création de nombreux meubles, dont le siège coque CM137 et le fauteuil CM194, direction artistique de la communication et scénographie des stands au Salon des arts ménagers de Paris.
1953
Exposition de ses meubles auto-édités au 22e Salon des arts ménagers et couverture de La Maison française.
1954
Création du fauteuil AP14, dit Anneau, avec l’éditeur AP Polak.
1955–1957
Collaboration avec Meubles TV : dessin de treize modèles et expositions au Salon des arts ménagers.
1956–1958
Premières expérimentations avec les tissus élastiques et extensibles. Rencontre avec Kho Liang Ie, directeur artistique d’Artifort.
1957
Le fauteuil Anneau, réédité sous le nom F273, est sélectionné par la XIe Triennale de Milan.
1958
Début d’une longue collaboration avec Artifort : dessin de meubles et aménagements de stands au Salon des arts ménagers.
1959–1965
Scénographies de stands pour l’équipementier automobile Bertrand Faure au Salon de l’automobile de Paris.
1959
Médaille d’or de la Société d’encouragement à l’art.
1960
Exposition à la Triennale de Milan. Création du fauteuil Mushroom (F560) pour Artifort.
1961
Fauteuils Little Tulip (F060), Tulip (F545) et Orange Slice (F437) pour Artifort. Aménagement du magasin Roche Bobois, à Paris.
1961–1962
Aménagement du foyer des artistes de la Maison de la Radio, à Paris, et de l’atelier de Marc Bohan pour Dior.
1961–1965
Création de luminaires pour la société Diderot.
1963
Scénographie du Salon des artistes décorateurs. Premier aménagement du stand Roche Bobois au Salon des arts ménagers. Fauteuil Butterfly (F675) pour Artifort. Début du développement du F577, dit Tongue chair, édité quatre ans plus tard.
1966
Édition du Ribbon chair (F582) et du fauteuil F300 par Artifort.
1967
Acquisition d’une Tongue chair et de deux F300 par le MoMA.
1968
Conception de l’assise Borne pour la Grande Galerie du Louvre, première commande du Mobilier national.
1968–1971
Aménagement de la Grande Galerie, du Salon Carré et du pavillon de Flore avec André Monpoix et Joseph-André Motte.
1968–1969
Canapé ABCD (n° 261) pour Artifort et La Déclive pour Mobilier International. Avec le Mobilier national : Dos à dos et Face à face pour le Louvre, et Siège dos à dos pour la Maison de la Culture de Rennes.
1968–1970
Conception du mobilier du pavillon d’honneur de l’Expo ’70 à Osaka, dont le canapé Amphis.
1969
Rencontre avec Maïa Wodzislawska. Design Award of Interior Designers, Chicago, pour le Ribbon chair.
1969
Collaboration avec le designer textile américain Jack Lenor Larsen pour plusieurs housses d’assises aux motifs psychédéliques destinées aux sièges Artifort.
1969–1970
Aménagement du showroom de Meubles et Fonction, à Paris.
1969–1972
Chantier de l’appartement du président Georges Pompidou au palais de l’Élysée, avec l’ARC du Mobilier national. Le salon aux Tableaux, le Fumoir et la salle à manger sont inaugurés en 1972.
1969–1974
Développement du « Residential Program » pour Herman Miller : plus de quarante plans et quinze maquettes de produits.
1970
1972
Fauteuil Groovy pour Artifort.
1973
Aménagement du Centre d’Artisanat des Pays Francophones, rue du Bac, préfiguration de l’actuelle Agence intergouvernementale de la Francophonie.
1973
Avec le ministère du Tourisme syrien, aménagement de quatre hôtels : Damas, Alep, Lattaquié et Palmyre.
1973–1976
Architecture intérieure du hall et du restaurant de l’hôtel Nikko, à Paris.
1974
Aménagement de la Fondation Claude Pompidou, à Paris.
1974
Aménagement du Rond-Point Harmonic, Centre français de coordination des couleurs.
1975
Création de l’agence ADSA avec Maïa Wodzislawska.
1975–1980
Collaboration avec Allibert pour des projets de salle de bains intégrée et de mobilier de jardin.
1977
Projets automobiles avec Citroën, Matra-Simca et Saviem. Réchaud à fondue « Disamatic » pour Le Creuset.
1978
Aménagement de l’appartement de Jimmy Goldsmith, à Paris.
1978
Collections de mobilier de bureau pour Strafor et Dassas.
1978–1979
Aménagement de l’appartement de fonction du directeur du Centre Pompidou, à Paris.
1978–1980
Architecture intérieure des halls des gares SNCF Versailles-Rive-Gauche, Paris-Austerlitz et Paris-Lyon.
1980
Autoédition d’un premier prototype de Tapis-siège, mobilier modulaire dont les bords se soulèvent pour former un dossier.
1980–1982
Nombreux prototypes avec l’ARC du Mobilier national.
1981
1982
Édition d’assises monobloc en plastique, empilables, avec le fabricant Stamp.
1982–1984
Signalétique, politique des couleurs et aménagements intérieurs du parc des expositions de Lyon.
1983
Participation au concours d’État pour l’aménagement de la cour du Palais-Royal, remporté par Daniel Buren.
1983
Exposition personnelle de meubles réalisés avec le Mobilier national au musée des Arts décoratifs de Paris.
1983–1991
Refonte des gammes et création de nouveaux modèles pour Calor-Tefal.
1984–1991
Conception du mobilier de bureau du président François Mitterrand au palais de l’Élysée, avec l’ARC du Mobilier national.
1985
Aménagement de la salle des Tapisseries de la Mairie de Paris.
1985
Avec l’agence ADSA, conception de l’identité visuelle de la Police nationale sous la direction du ministère de l’Intérieur.
1985–1991
Création de l’ensemble mobilier du Conseil économique, social et environnemental, salle hypostyle du palais d’Iéna, à Paris.
1987
Grand Prix national de la création industrielle pour le fauteuil Boston, édité par Stamp.
1988
Création du tapis Los Angeles à la Manufacture de la Savonnerie, à Lodève, pour le Mobilier national.
1990
Programme de service comprenant des plats rectangulaires et carrés, une assiette d’apparat, une assiette creuse et une assiette à dessert.
1993
Avec ADSA, gamme « Trocadéro » pour Jacob Delafon.
1995
Départ d’ADSA, devenue Euro-RSCG Design en 1994, et installation dans les Cévennes.
1999
Réédition du fauteuil Mushroom et du canapé Amphis, renommé Osaka, par Habitat.
2002
Début de la collaboration avec Magis.
2007
Réédition du canapé Amphis par Carla Sozzani et Azzedine Alaïa. Édition par Ligne Roset de la série d’assises Pumpkin. Aménagement des stands Artifort et Swarovski au Salon du meuble de Milan. Expositions à la villa Noailles, à Hyères, et à la Galerie Azzedine Alaïa, à Paris.
2008
Expositions « Pierre Paulin, le design au pouvoir » au Mobilier national, Galerie des Gobelins, et « Pierre Paulin, Supermoderne » au Grand-Hornu.
2009
Décès le 13 juin à Montpellier. Pierre Paulin reçoit le titre de membre honorifique du Royal College of Art.
2014
Lancement de Paulin, Paulin, Paulin par Maïa, Alice et Benjamin Paulin.
2016
Exposition rétrospective au Centre Pompidou.
2025
Création du Fonds Pierre Paulin par Maïa, Alice et Benjamin Paulin.
2026
Exposition « Le Design selon Pierre Paulin » au musée Fabre, à Montpellier.